Introducción
Seguramente alguna vez te preguntaste ¿Por qué no se enseñan cosas mas actuales en los conservatorios?, talvez ya tienes una opinión formada sobre esto, pero acompañame a profundizar un poco.Las posibles respuestas tienen un origen común: Cómo el Sistema Educativo procesa el saber. La sociedad tiene una necesidad por la que paga o retribuye, quien la suple es el profesionista, quien descubre o crea el saber o habilidad para su trabajo. Su cotidiano profesional constituye la realidad laboral, de allí el conocimiento es recogido y ordenado, llevado a la realidad educativa (dividido en unidades, módulos, materias, y ordenado por dificultad), es lo que conocemos como currículo, el profesor es un profesionista que conoce el otro oficio y lo transfiere al alumno. Cuando el alumno demuestra tener los saberes, la escuela le da un título y con ello legitima el saber. Cuando el nuevo profesionista ejerce, vuelve a la realidad laboral, actualiza el saber y el ciclo vuelve a comenzar.
Ahora bien, suena todo muy perfecto y ya sabemos que no es del todo así, pero de eso se trata precisamente este artículo, de lo viciado que está cada eslabón de la cadena. Ej: La sociedad necesita música (¿Se imaginan una cuarentena sin ella?) pero no quiere pagar por ella, ya empezamos mal y seguiremos peor, porque si luego, el profesionista no comparte su saber o la escuela no lo recoge y fallan también los otros eslabones de la cadena, en vez de "adaptarse o morir" los conservatorios siguen trabajando de manera disfuncional.
Ahora que hemos repasado superficialmente sobre la educación, veamos las posibles respuestas a la pregunta que nos hacemos.
1- Una realidad laboral muy heterogénea, supone un currículo imposible
A diferencia de un solista, o músico de fila (banda, orquesta, ensamble, etc.,) y un profesor, la realidad laboral del músico popular es bastante difícil de enmarcar y por ello, es difícil establecer un curriculo que represente a perfiles tan diversos. Si en esos ámbitos muchos profesionistas no han estudiado ¿Porqué la carrera debería tener 4, 6, 8 o mas años? (suponiendo que las nuevas carreras sean paralelas a las que ya hay). Casi todos los interrogantes, tarde o temprano se relacionan con lo difícil que resulta planificar la dosis, la cantidad de cada materia, contenido y habilidades que se supone, debe saber alguien para ejercer como músico popular. Ej: Hay muy poco en común entre un saxofonista de jazz, un guitarrista folclórico, uno shredder y un productor musical en su vida laboral. Incluso hay aspectos que son extra-musicales, pero que conforman algo totalmente esencial de la carrera musical de muchos artistas. Cosas que un "músico académico" o profesor no necesita, y ya que hablamos de docencia:
2- ¿Músico o Profesor?...esa es la cuestión
Sabemos que hacer música no da dinero, pero de igual manera queremos "avanzar" en lo artístico y académico/vocacional, entonces el profesorado se muestra como el único camino a la realización. En parte, es algo bastante ingrato, cuando te ven con un instrumento no te preguntan ¿donde tocas? ¿cuando tocas de nuevo?, pero si ¿donde estudias? ¿le darías clases a mi hijo?. Todo esto se relaciona con algo que mencionamos antes, la sociedad no quiere pagar por la música, pero sabe de lo esencial que es y por ello paga a profesores que enseñen a hacerla. Quien pretende mejorar en la música popular, muchas veces termina siendo absorbido por una profesión mas estable, aunque adquiere muchos saberes nuevos, debe convivir su vieja vocación en la que no fue preparado, con otra en la que si lo han capacitado.
El debate es muy amplio y merece otro artículo aparte, pero básicamente, muchos músicos populares han usado sus dotes y sensibilidad para recibirse de un profesorado, dar clases en primaria o secundaria/preparatoria, sin la tortuosa necesidad de abordar su instrumento de manera "académica" o "clásica".
Pero aún así, hay quienes aspiran a ser grandes músicos y no maestros, pretendiendo que los formen de manera sistemática, en producción musical, guitarra de jazz, acústica, flamenca o , velocista, etc., ¿que hay detrás de esa pretensión? la legitimación. La escuela tiene cierto monopolio de la legitimación. Por ello, muchos músicos pretenden (o pretendemos) que la escuela forme en los aspectos que nos interesan, porque podría ofrecernos una legitimación dificilmente cuestionada.
3- La utopía de la legitimación en la música popular
Alguna vez en la vida hemos dicho que tal cantante es bueno, malo, que ha mejorado o ya no es el mismo que antes, etc., para evitar conflictos innecesarios solemos caer en el consenso de que "sobre gustos no hay nada escrito", validando así tanto la novena de Beethoven como los gritos de Yoko Ono. En lo individual es relativamente inofensivo, pero en lo vocacional si que es un problema, ya que una vez se obtenga el diploma, posiblemente nadie lo requiera nunca. Básicamente porque no hay consenso sobre que es ser buen músico popular, ¿copias vendidas? ¿reproducciones, likes o dinero por regalías? ¿que se dedique por completo a lo suyo? ¿que solo haga material propio?. Aunque la escuela investigue y llegue sepa que materias dar, como evaluar y que hasta tengan a los famosos dando clases, la legitimación escolar difícilmente inserte laboralmente a su egresado. Porque la formación es solo uno de muchos aspectos que se pueden valorar en un músico popular. Entonces, los conservatorios no tienen interés en invertir dinero, tiempo ni capital humano en algo que difícilmente sea reconocido. Algo diferente ocurre con la formación tradicional, por mas "subjetiva" que sea la música, es sabido que para ser considerado solista de Piano o Violín, hay que tocar los conciertos de Beethoven, Tchaikovsky, Mendelssohn, para integrar una banda/orquesta profesional, hay que tocar ciertas obras según la categoría del puesto al que se aspira. El juicio sobre si alguien es bueno o malo, se posterga para después de logrado cierto nivel.4- ¿Quien da las materias?
Un factor clave es quien da las materias. Esto está relacionado con el punto 2, lo típico es que alguien exitoso en la música no sepa como transmitir su saber, o bien, el profesor no ha pisado un escenario en décadas. Eso es tarea pendiente incluso en la formación tradicional. Algo que también dificulta la creación de nuestras deseadas carreras, es el lento recorrido del saber, que hemos mencionado antes, desde que está en la vida real hasta que se vuelca en el aula pasa mucho tiempo, por ello se intenta que el contenido dado, no caduque tan pronto. Lo que posiblemente muchos docentes de conservatorio hacen, es simplemente dar contenidos por fuera de la bibliografía, elegir tal canción que incluye cierta dificultad, o bien incluir contenido relacionado, pero es mas bien un esfuerzo individual y aislado que sistemático.
5- Derribando un viejo mito, pero a la vez...viendo un rayo de esperanza
Antes creía que muchos profesores, simplemente no querían salir de su "zona de confort" y enseñar lo que saben al margen de lo que pide el mercado. Pero luego, cuando he cursado materias sobre como funciona el sistema educativo, posteriormente planificado las clases conforme a la curricula y sabiendo de otros aspectos, comprendí que no es solo "conservadurismo", no es la terquedad en enseñar lo discontinuado, el conservatorio no es la única barrera que impide que se de el contenido interesante. "Tocar bien", "tocar con swing/feeling", "ser original" no es algo que se pueda poner en un plan de estudios, pero aunque es difícil, la buena noticia es que de a poco van surgiendo carreras que intentan cumplir con las expectativas que mencionamos. Al haber cada vez mas bibliografía y trabajos serios sobre diferentes manifestaciones, se hace mas fácil la planificación del contenido y sus competencias. A la vez de a poco van apareciendo nuevos maestros, con conocimiento de sus fortalezas y dificultades, con nuevas herramientas. También, la teoría y el análisis musical han ido adaptándose hacia algo mas universal y de uso práctico, en realidad siempre ha sido así, lo que ocurre es que no siempre se actualiza la bibliografía, tema para otro debate.En fin, ¡Gracias por leer hasta aquí y espero tus comentarios sobre este tema tan interesante!
